Com mais de 435 atrações em diferentes teatros, espaços culturais, ruas, praças e instituições de Curitiba e da Região Metropolitana, o Festival de Curitiba divulgou a programação solene de sua 34ª edição. Neste ano, o festival vai ser de 30 de março a 12 de abril. Serão espetáculos teatrais premiados e aclamados pelo público, assim porquê estreias nacionais, dança, circo, humor, música, oficinas, shows, performances e gastronomia. A venda de ingressos começou na terça-feira (10).
A venda dos ingressos para o Festival de Curitiba é feite pelo site www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física no piso L3 do Shopping Mueller. Em 2025, o evento recebeu mais de 200 milénio pessoas em todas as suas atrações.
“Já são 34 edições, celebrando o teatro, a arte e a cultura de vários cantos do país e do mundo, sempre com uma programação diversa, atingível e pensada para todas as pessoas, promovendo o mercado da economia criativa de Curitiba e região”
explica o diretor do Festival de Curitiba, Leandro Knopfholz.
Para oriente ano, estão confirmados espetáculos com nomes porquê Malu Galli, Du Moscovis, Herson Capri, Natália do Vale, e Walter Casagrande Júnior, muito porquê direções de Nelson Motta, Miguel Falabella, Rodrigo Portella, Inez Viana, Fernando Philbert, além de grupos e companhias consagradas porquê Grupo Galpão, Grupo Corpo, Arrecadação Cia de Teatro, Coletivo Prot{agô}nistas, Grupo Magiluth, Coletivo Preto, Companhia de Teatro Heliópolis, Súbita Cia de Teatro, Corpo Rasteatro, entre outros.
Confira a programação das vestígios e eventos culturais que fazem secção do 34º Festival de Curitiba:
Mostra Lucia Camargo
Com mais de 30 espetáculos selecionados pela curadoria, que é formada pela produtora e pesquisadora Daniele Sampaio, a atriz e diretora Giovana Toar e o dramaturgo e crítico teatral Patrick Pessoa, a Mostra Lucia Camargo celebrará a arte do teatro porquê uma arte essencialmente coletiva, homenageando grupos teatrais importantes nas artes cênicas do país e solenizando a memória de grandes nomes que já partiram. “A seleção feita pela curadoria para esta edição é muito preciosa, não só pela qualidade dos espetáculos selecionados, mas pela solidificação e celebração de grupos e companhias que fizeram história nessas mais de três décadas do Festival de Curitiba. Outrossim, pela riqueza plural e geográfica, evidenciando o quanto temos trabalhos primorosos espalhados pelo Brasil nos últimos tempos”, comenta a também diretora do Festival de Curitiba, Fabíula Passini. A Mostra Lucia Camargo contará ainda com espetáculos internacionais, com obras vindas da Alemanha, Argentina e Moçambique.
O Teatro Guaíra – Guairão, um dos maiores espaços culturais do Brasil, receberá espetáculos porquê o músico “Tim Maia – Vale Tudo”, homenageando um dos maiores artistas de todos os tempos no país, com roteiro de Nelson Motta e produção de seu fruto Carmelo Maia; a estreia pátrio de “Na Marca do Pênalti”, em que o comentarista esportivo, jornalista e ex-futebolista brasílio Walter Casagrande Júnior revisita sua curso e também encara os clássicos mais difíceis de sua vida; o aclamado drama “Dois Papas”, que marca a 1ª montagem internacional do texto de Anthony McCarten, responsável do livro homônimo e do roteiro do filme da Netflix, indicado a 3 Oscars, 4 Globos de Ouro e 5 BAFTAs; a comédia dirigida por Miguel Falabella, “A Sabedoria dos Pais”, que pontua o reencontro do paranaense Herson Capri com a atriz Natália do Vale e que comemora os 50 anos de curso da dupla; e Piracema, novo espetáculo de dança do Grupo Corpo, que marca os 50 anos da companhia em um balé que sinaliza a perpetuidade, a renovação, resiliência e ousadia do mais importante grupo de dança contemporânea do Brasil.
No Guairinha, o Grupo Galpão expande em “(Um) Experiência Sobre a Fanatismo” o noção de experiência à montagem, acrescentando, à obra teatral, outras camadas, para além da ficção; já a Arrecadação Companhia de Teatro apresenta “Dias Felizes”, um elogiado drama que constrói um jogo cruel e fascinante, em que cada vocábulo dita ressoa porquê um repercussão entre a esperança e o delírio. Há também a estreia no Festival de Curitiba de Juana Profunda em “O Grande Cabaré Combo Drag Week”, que celebra os seus 10 anos de trajetória drag, com a participação privativo de Miranda Lebrão (RJ), participante da 1ª temporada do Drag Race Brasil e também no RuPaul’s Drag Race Global All Stars; o espetáculo de circo preto do Coletivo Prot{agô}nistas, “{FÉ}STA”, em que apresentação se torna um território de memória e reinvenção, e que a trova, risco e humor se entrelaçam à força ancião de quem celebra seus ritos; e “Mulher em Fuga”, com a renomada atriz Malu Galli e o ator Tiago Martelli, direção de Inez Viana e dramaturgia de Pedro Kosovski, montagem em que transforma a trajetória da personagem Monique em reflexão cênica sobre violência, classe e emancipação, incorporando a voz do responsável porquê um chamado político ao público.
Já o Teatro José Maria Santos recebe “A Boca Que Tudo Come Tem Miséria (Do Cárcere às Ruas)”, da Companhia de Teatro Heliópolis com dramaturgia de Dione Carlos, peça que usa espelho d´chuva e elementos da cultura afro-brasileira para retratar a luta de quem tenta reconstruir a vida posteriormente a prisão; o espetáculo contemporâneo da Súbita Companhia de Teatro, “Deriva”, que ativa os sentidos e provoca deslocamentos de percepção ao fundir o real e o ficcional, desestabilizando certezas e abrindo espaço para o encantamento do cotidiano; muito porquê “Sidarta”, obra livremente inspirada no livro homônimo de Hermann Hesse, vencedor do Prêmio Nobel de Literatura, sendo indicada ao Prêmio Shell em Iluminação; e a peça “Cabo Enrolado”, que evoca o imaginário periférico de maneira divertida e poética, fazendo uso da musicalidade e da dança presentes na cultura urbana paulistana, tais porquê funk e hip-hop.
No SESC da Esquina há o espetáculo “Reparação”, um drama contemporâneo inspirado em um caso real de violência contra uma jovem, conduzindo o público a um salão de formosura dos anos 80, onde manicure e cabeleireira atuam em cena; a montagem “Jonathan”, que aborda a biografia da centenária tartaruga, considerado o ser mais vetusto vivo na Terreno, e o processo de maduração do jovem Jonathan, às voltas com a veras de ser preto em um mundo que o quer submisso; a peça internacional de dança “Brace”, que consolida Edivaldo Ernesto porquê uma das vozes mais potentes da dança contemporânea mundial, chegando agora no Brasil em uma turnê inédita; o contemporâneo “Pai Contra Mãe ou Você Está Me Ouvindo”, com concepção, dramaturgia e direção universal de Jé Oliveira eque foi indicada aos prêmios Shell e APCA, com uma adaptação livre do narrativa de Machado de Assis que, ao explorar a legado escravocrata, dialoga com as desigualdades raciais contemporâneas; e “Veias Abertas 60 30 15 Seg”, inspirado no livro ‘As Veias Abertas da América Latina’, de Eduardo Galeano, que percorre o território latino-americano revelando suas feridas históricas, contradições profundas e lutas ainda não cicatrizadas.
O Teatro Cleon Jacques recebe “Vinte!”,projeto que combina música, teatro e artes visuais em uma experimentação cênica e sonora inspirada no pranto, jazz e samba, ritmos fundamentais na formação da identidade músico negra; também a peça-instalação de dança “A Bailarina Fantasma”, criada a partir da icônica e polêmica estátua francesa ‘A Bailarina de 14 anos’, do estatuário Edgar Degas, em fricção com os relatos autobiográficos da bailarina brasileira Verônica Santos; e o aclamado espetáculo de dança internacional, direto da Argentina, “Bailarinas Incendiadas”, baseadona pesquisa documental de Ignacio González, perito em história da dança, em que cinco artistas narram histórias de eventos sombrios ocorridos em meados do século XIX, sobre bailarinas queimadas vivas pelas lâmpadas a gás usadas nos teatros da quadra.
A Ópera de Arame, sítio que foi construído para acoitar o primeiro espetáculo da história do Festival de Curitiba, volta a receber peças da Mostra Lucia Camargo, com a novidade montagem de “A Máquina”, comédia quemarcou a história da dramaturgia brasileira e revelou ao país os talentos de um quarteto pouco modesto: Wagner Moura, Lázaro Ramos, Gustavo Falcão e Vladimir Brichta – até logo desconhecidos do grande público; e “Édipo REC”, novo espetáculo do elogiado Grupo Magiluth criado a partir do clássico helênico Édipo Rei de Sófocles e que marca os 20 anos de pesquisa continuada do grupo.
Na CAIXA Cultural Curitiba a comédia dramática “Detrás das Paredes” que, com diálogos cortantes, profundos e às vezes carregados de humor, indaga até onde vai e que diferentes formas podem assumir a capacidade destruidora do ser humano contra os seus; e “Uma vez que um Palhaço – Like a Clown”, em que a peça desconstrói a imagem mítica e ficcional do palhaço, pesquisando os múltiplos significados que a profissão adquiriu com o tempo, criando continuamente alegorias, cenários lúdicos e situações ficcionais.
Já o Teatro Paiol recebe o aguardado “O Motociclista no Mundo da Morte”, com texto de Leonardo Netto e direção de Rodrigo Portella, onde o ator Eduardo Moscovis expõe a violência humana em solilóquio inédito. E o Teatro Bom Jesus recebe diretamente de Juazeiro do Setentrião, no Ceará, a peça de cultura popular “Histórias de Teatro e Circo – Três Gerações de Arte Brincante”, do grupo Carroça de Mamulengos, formado por uma família patrimônio artístico pátrio, entre diferentes gerações (inclusive com um deles com unicamente 8 meses) e celebra 50 anos trazendo releituras de cenas clássicas, mas também várias cenas e bonecos inéditos.
Mostra Fringe
Uma vez que secção de sua programação gratuita e atingível a todos os públicos, a Mostra Fringe ocupa teatros, praças, parques e ruas de Curitiba e Região Metropolitana, com uma média de 300 espetáculos, produzidos por aproximadamente 1800 artistas e técnicos vindos de todos os estados do Brasil e de outros países, porquê Argentina, Peru, Chile e Bolívia, sendo aproximadamente 40% deles apresentados de forma gratuita para a população.
A Mostra Fringe não passa por curadoria, nela, companhias de teatro, circo, música, dança e outras vertentes artísticas participam por meio de cadastro voluntário, separadas por “Sinais”, “Espetáculos de Rua” e pelo “Rodeio Independente”. Levante ano, a mostra contará com atrações vindas de todas as cinco regiões do Brasil e promove a terceira edição da “Rodada de Conexões”, ação que reúne e aproxima curadores e programadores de festivais e salas de teatro de todo o Brasil com companhias presentes no Fringe e, também, grupos radicados em Curitiba.
Os espetáculos ocorrem em mais de 70 espaços da Grande Curitiba, descentralizando o chegada à arte e as montagens, atraindo aproximadamente, todos anos, mais de 50 milénio espectadores, sendo o principal evento que aquece a cena teatral e que fomenta as companhias e espaços locais na região.
Outrossim, a Mostra Fringe é reconhecida porquê o maior celeiro das artes cênicas do Brasil, atraindo todos os anos olheiros e produtores de elenco das maiores produtoras audiovisuais do Brasil para possíveis convites a artistas atuarem em suas produções.
Interlocuções
O Interlocuções foca em ações formativas, que objetivam a experiência e a integração entre artistas e público, estimulando o pensamento crítico sobre as artes cênicas e atraindo também estudantes de grupos. Com secção de sua programação indicada pela curadoria da Mostra Lucia Camargo, estão previstos vários debates, encontros, palestras, oficinas e lançamentos de livros para a edição de 2026, com programação totalmente gratuita. Secção das oficinas possui vagas limitadas e as inscrições podem ser feitas pelo e-mail interlocucoes@festivaldecuritiba.com.br.
A Mostra Lucia Camargo, a Mostra Fringe e o Interlocuções são apresentados por Petrobras, Sanepar e Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e Instauração Cultural de Curitiba, com patrocínio de EBANX, Viaje Paraná e Copel e realização do Ministério da Cultura e Governo Federalista – Do lado do povo brasílio. Confira no site solene todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.
Mostra Surda de Teatro
Sempre promovendo a importante acessibilidade à arte e fortalecendo um “Festival para Todos”, a Mostra Surda de Teatro chega em sua terceira edição destacando o protagonismo de artistas e produtores surdos, apresentando a cultura e a frase artística também em Libras. O sítio dos espetáculos da mostra será a Capela Santa Maria, que receberá as estreias nacionais “Sopro de Liberdade”, baseada na obra “O Grito da Gaivota”, na qual Emanuelle Laborit narra sua história de vida porquê surda, compartilhando seus desafios e descobertas, principalmente sua procura por identidade e autonomia; também “Voz Invisível: Catharine Moreira”,performance poética que convida o público a interagir e testar a notícia por meio da frase corporal e da Libras; e “Gralha Azul Pinhão”, espetáculo que revela a língua de sinais porquê memória, cultura e perpetuidade de histórias.
Outrossim, estão na programação da Mostra Surda de Teatro as peças “Cangaceira Surda Mara”, sobre uma nordestina que viaja pelo Sertão disseminando a cultura surda por meio de suas histórias e brincadeiras; “OZ”, contando a história de um par que, desde cedo, aprende a reconhecer os limites impostos aos corpos e às formas de afeto; o “Slam Resistência Surda”, evento de trova em Libras realizado em Curitiba há 8 anos, que promove a frase artística e política da comunidade surda, fortalecendo narrativas autorais e a visibilidade da língua de sinais; e a montagem de dança “Encruzilhada”, de Elinilson Soares, por meio do resultado de sua pesquisa sobre acessibilidade e notícia na dança, desenvolvida no Mestrado Profissional em Dança da UFBA, que investiga as intersecções entre as culturas surda e ouvinte, tendo a dança porquê espaço de encontro e travessia.
Ainda, na programação da Mostra Surda de Teatro, há as oficinas “Uma vez que Racontar Histórias para Crianças Surdas” e “Axé Dança em Libras”.
Guritiba
Projeto cultural, social e de formação de plateia, que ocorre durante todo o ano e tem início junto ao Festival de Curitiba, foca na democratização do chegada à arte para crianças, adolescentes, educadores e famílias. Em 2025, o Guritiba ocorre nos finais de semana, nos dias 4, 5, 11 e 12 de abril com uma programação privativo com espetáculos para todas as idades.
Nesta edição, o Auditório Poty Lazarotto, localizado no Museu Oscar Niemeyer, receberá os espetáculos, além das atividades de recreação cultural antes das apresentações. Em sua programação, está “Azul”, peça que traz a conscientização sobre TEA para os palcos e que narra a história de Violeta, uma moça de 4 anos, que está ansiosa com a chegada de seu irmãozinho Azul, mas fica frustrada com o vestimenta dele ser ainda um bebê que exige a atenção metódico dos pais. No entanto, o tempo passa e o menino demonstra ser dissemelhante das outras crianças, com um comportamento mais introvertido, dificuldade em desenvolver a fala e hiperfoco em alguns objetos. Também a montagem “Da Janela”, espetáculo infantil atingível que transforma acessibilidade em jogo de cena e instiga os pequenos a experimentarem novas formas de se conversar, abordando sobre Malu, única moçoilo que mora na vila, mas que percebe a chegada de novos moradores: Cadu e Nina.
Ainda, na programação do Guritiba, instituições e escolas públicas de Curitiba e Região Metropolitana receberão os espetáculos de circo “O Circo é Nosso!”, da Cia Mirabólica; de teatro infantil “Ayô e o Gigante”, da Batalhão Cia de Teatro; e de contações de histórias “Nhe’enga: Sobre Viver Histórias”, da Cia. Tagarelices.
O Guritiba é apresentado por Peróxidos do Brasil com patrocínio da Ritmo Logística e da NTT DATA, com realização do Ministério da Cultura e Governo Federalista – Do lado do povo brasílio. Acompanhe as novidades do Guritiba pelo Instagram @programa.guritiba
Os espetáculos no Museu Oscar Niemeyer contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.
Risorama
Mantendo sua tradição em formato de umgrande comedy club com os maiores nomes do humor do Brasil, o Risorama chega em sua 22ª edição, com comediantes de destaque da televisão, da internet e dos palcos. Com apresentações com serviço de bar ao público e tendo porquê anfitrião Diogo Portugal, um dos precursores do stand-up no Brasil, o mais tradicional festival de humor pátrio ocorre nos dias 3, 4, 6 e 7 de abril, na Pedreira Paulo Leminski. Entre os já confirmados, estão Nany People, Bruna Louise, Nando Viana, Rodrigo Marques, Fabiano Cambota, Marcelo Duque, Gio Lisboa, Teteu Severo e Chico Raiz. Ainda serão anunciados vários novos nomes na programação.
O Risorama é apresentado por Havan, com patrocínio da NTT DATA, Neovia Engenharia, Foxlux, Helisul, Porto a Porto e Madero, tendo porquê a cerveja solene a Therezópolis. Acompanhe as novidades do Risorama pelo Instagram @risoramaoficial. Todas as apresentações contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.
MishMash
Mostra de variedades artísticas e performáticas que diverte famílias inteiras com números de malabarismo, mágica, mímicas, circo, palhaçaria, música, entre outras vertentes, o MishMash é uma atração que combina diversas formas de arte em um único espetáculo vibrante. Nomes de destaque internacional da palhaçaria já passaram pelos palcos do MishMash que, ao lado de artistas circenses renomados e premiados internacionalmente, transformam a experiência ao público em um formato de show parecido com muitos que ocorrem com sucesso na Europa e nos Estados Unidos. Neste ano o MishMash ocorrerá nos dias 11 de abril (sábado), às 20 horas, e, 12 de abril (domingo), às 17h, na Pedreira Paulo Leminski.
O MishMash é apresentado por Unimed Curitiba e Vianmaq Equipamentos, com patrocínio de Thales Group, Arotubi, Cimento Itambé e Gelopar, com realização do Ministério da Cultura e Governo Federalista – Do lado do povo brasílio. Acompanhe as novidades do MishMash pelo Instagram @mishmash.oficial. As apresentações contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.
Gastronomix
O primeiro evento artístico e gastronômico ao ar livre do país, o Gastronomix une programação de música instrumental, artes cênicas e gastronomia. Com curadoria do estrelado Chef Celso Freire, o festival conta com a participação de restaurantes e chefs nacionais e internacionais premiados, utilizando gastronomia sustentável e fornecedores locais para diminuir ao supremo os impactos ambientais, além de servir pratos de degustação em louças de porcelanas e talheres de inox retornáveis, com valores especiais.
Aulas-show e atividades para toda a família fazem secção da programação. O Gastronomix ocorre nos dias 11, das 11h às 21h, e12 de abril, das 11h às 18h, na Pedreira Paulo Leminski.
O Gastronomix tem patrocínio da Electra Comercialização de Vigor, com patrocínio de Britânia, Gedisa Vigor e TCP – Terminal de Contêineres de Paranaguá, tendo a Therezópolis porquê cerveja solene e realização do Ministério da Cultura e Governo Federalista – Do lado do povo brasílio. Acompanhe as novidades do Gastronomix pelo Instagram @gastronomixoficial. As apresentações artísticas do Gastronomix contam com intérpretes de Libras.
